Otto ore mensili dedicate allo sviluppo della propria creatività musicale non legate al singolo genere musicale, ma che può svilupparsi in innumerevoli forme e stili tramite il laboratorio di improvvisazione vocale. Si utilizzeranno diverse tecniche legate all’ improvvisazione corale come la “Circlesongs” e il “Sound Painting”. Nel corso del laboratorio di improvvisazione della voce si cercherà di dare ai partecipanti delle basi di tecnica vocale e teoria musicale.

La Circlesongs è una forma di improvvisazione corale, nasce negli anni settanta dalle sperimentazioni vocali di artisti quali: Bobby Mc Ferrin, Jay Clayton, Ursula Dudziak, Lauren Newton, Bob Stoloff ecc. Un solista-direttore, in un processo di libera improvvisazione, crea e assegna progressivamente ai coristi, disposti a cerchio e ripartiti per sezione, specifici moduli ritmico-vocali costituiti da fonemi privi di significato che vengono ripetuti in loop. Dal loro incastro nasce la struttura armonica del brano. L’ esperienza delle Circlesongs coinvolge non solo la dimensione vocale, ma anche quella corporea ed emozionale. La Circle Song si è rivelata, didatticamente, un ottimo percorso per sviluppare la memoria musicale e la consapevolezza ritmica negli allievi.

Il Soundpainting è un metodo di composizione istantanea creato a partire dagli anni ’80 ed elaborato dal compositore newyorkese Walter Thompson. Si tratta di un linguaggio composto da oltre 750 gesti, tramite i quali il conduttore (o Soundpainter) indica ad un ensemble, composto da musicisti, ballerini, attori e poeti, di eseguire un’ azione. In base a questa, il soundpainter compone o crea istantaneamente le azioni successive, dando luogo ad una improvvisazione strutturata.